El ‘Trabbi’, como se le llamaba popularmente, tuvo otro momento de gloria en 1997 cuando el Clase A de Mercedes hizo el ridículo al fallar un test, la llamada prueba del alce. Unos aficionados demostraron cómo el Trabant superaba esta prueba sin problemas...
"Al principio, sólo quería dejar en el papel aquellas sensaciones y reflexiones que surgieron tras dejar de fumar. Porque durante años, la marihuana fue para mí una herramienta de trabajo..." "Utilizo cosas de la esquizofrenia para crear mis personajes..."
El Reggae es la música más popular de la cultura Rastafari, nspirada en la protesta negra que emergió en la isla de Jamaica durante los últimos años de la década de los Sesenta, en él se refleja las influencias rítmicas básicas de Nyahbinghi que se entrelazan con otras tradiciones musicales jamaico-africanas. Durante los años 70, los singles (canciones o sencillos) Reggae llegaron a ser centro del sentimiento nacional de los Jamaiquinos Rastas y no Rastas igualmente.
A través de siglos perduró en la isla de Jamaica un ritmo musical conocido como: "Junkanno". El mismo, sufrió una radical transformación gracias a la llegada de los esclavos africanos a la isla. Estos nuevos inmigrantes obligados ingeniaban instrumentos para hacer cantos en ceremonias rituales, empleando tambores y manteniendo sus influencias definidas en los ritmos africanos. Tras muchos años de evolución y transformación del "Junkanno", un nuevo ritmo se originó de este mestizaje afro-antillano, es así como nace El "Mento" música popular y folklórica Jamaiquina desde mediados del pasado siglo XX, que tiene reminiscencias del "Junkanno" e influencias del "Calipso" (música de la isla de Trinidad). Producto de esa combinación entre los ritmos afro-antillanos, el Jazz y el R&B norteamericanos, estos dos últimos también base y origen del Rock, el Reggae se ha convertido desde hace mas de Treinta Años en algo mas que la música de la isla de Jamaica...
Los orígenes del "Reggae" pueden ubicarse a mediados de la década de los Cincuentas (50´s), cuando debido a la cercanía existente entre las islas caribeñas y el sur de los Estados Unidos, se propicio una migración de los incipientes e inestables estados isleños hacia EE.UU. Fue entonces cuando los ritmos naturales de los inmigrantes se fueron mezclando con el Blues y el Jazz de las regiones costeras de Estados Unidos. Los elementos distintivos de la música en esta época eran el énfasis del llamado off-beat, de marcada tendencia caribeña; Fats Domino fue el grupo más representativo de este periodo de iniciación del "Reggae". En los 50, el "Mento" fue dando paso a otros estilos, de ahí sale el "Ska" (con influencias del Jazz, Swing, Baladas, Rumba o R&B).
El Off-Beat comenzó a acentuarse cada vez más en los habitantes de la Isla, a la par de la influencia de los ritmos afro-antillanos, los cuales comenzaban a hacerse más notables. De esta forma fue como se derivo el "Ska", antecedente musical inmediato al Reggae; el cual era conocido en Gran Bretaña como BlueBeat. En la popularización del "Ska" contribuyeron artistas como Byron Lee, Laurel Aitken y Prince Buster, además de personas como Duke Reid y Coxsone Dodd que a través de su labor en las estaciones de radio llevaron el nuevo ritmo a los sectores de la población blanca. El "Ska" se caracterizó de tener un bajo discreto que estaba apoyado por la sección de metales, y la guitarra que marcaba un acorde rítmico similar a un contratiempo "riff continuos". Este evolucionó y empezó a hacerse menos Skatalítico, paso a ser un ritmo más relajado, para poder seguir bailando a pesar del calor que azotaba la isla. El bajo y la batería adquirieron mayor protagonismo. Hasta en algún caso desapareció la sección de metales.
Después de la II Guerra Mundial el Imperio Británico se encontraba en una situación particularmente difícil. Es por eso que se ve obligado a independizar sus Colonias de las Indias Occidentales. Para 1962 Jamaica como país independiente empieza a ver reflejado un nuevo optimismo en su cultura y música proveniente de las masas recién liberadas. Dicho optimismo estaba caracterizado por el nacimiento de un gran número de bandas que adoptaban y adaptaban muchos de los estilos musicales provenientes de Estados Unidos. En la Década de los Cincuenta (50's) antes de ser declarada Jamaica un estado independiente, bandas como Eric Deans Orchestra (con el trombonista Don Drummond y el guitarrista Ernest Ranglin en primera línea) basaban su música en los estilos de Count Basie, Duke Ellington, Glen Miller y Woody Herman. Sin embargo en EE.UU. las grandes bandas estaban siendo remplazadas por formaciones un poco más pequeñas, orientadas hacia el Blues. Posteriormente esta nueva moda llega a Jamaica y es adoptada por los "Sound Systems" de Sir Nick "The Champ" y "The Blues Blaster", entre otros. El Jazz, el Rythm and Blues y el Mento son fusionados por las bandas de la época dando forma a un nuevo estilo de música llamada "Shuffle". (El "Shuffle" se vuelve muy popular gracias a bandas como The Overtakers, Neville Esson y The Matador Allstars). Este nuevo ritmo produce un auge, tanto en el nacimiento de estudios de grabación y compañías, como en la búsqueda de nuevos talentos que llenarán las necesidades del creciente público. Duke "The Trojan" Reid, Clement, Sir "Coxsone" Dodd y Vincet "King" Edwards fueron piezas clave en la evolución del "Sound System" jamaiquino de los Cincuentas (50's). Cabe destacar la importancia del aporte dado por la comunidad China-Jamaiquina de la cual salen excelentes productores asociados a los dueños de los "Sound Systems". Algunos de los más importantes fueron: Lesie Kong, Byron Lee, Charlie Moo y por supuesto el más prolífico de todos, Vincent "Randy" Chin. Otro personaje importante fue Cecil Campbell, conocido después como Prince Buster, quien fue el primero en tener la visión y darse cuenta de la necesidad de un nuevo estilo. Es así como recomienda a su guitarrista (Jah Jerry) enfatizar el contratiempo, es decir, no en el beat o golpe rítmico, sino después de este. Ahi nace el "Ska".
LOS SOUND SISTEMS (SISTEMAS DE SONIDO AMBULANTE) Empiezan a grabar sus propias canciones para ganar ventajas competitivas entre ellos. La guerra entre "Sound Systems" escala al punto del envío de saboteadores por parte de la competencia para arruinar las fiestas. Estos saboteadores eran conocidos como "Dance Hall Crashers". A pesar de la baja calidad de las grabaciones de "Ska" en esos tiempos, los entusiastas de dicho ritmo lo llevan a un punto de popularidad altísimo, haciendo del "Ska" ser reconocido como baile y música Nacional de Jamaica en la época. Como los bailes de los "Sound Systems" eran una de las pocas cosas que la gente del Ghetto podía denominar como algo propio, pronto se convirtieron en uno de los ejes principales de la vida del centro de la ciudad, incluso en barómetro para medir los gustos de la gente. Los dueños de los systems probaban nuevos estilos y casi todo el desarrollo de la música jamaicana (Ska, Rock Steady, Reggae, Dancehall, Ragga...) ha sido como consecuencia de la competencia entre los "Sound Systems" por encontrar algo nuevo para atraer a las multitudes. La competencia más común en la época para demostrar quién tenía el mejor equipo y la mejor música se denominaban: "Sound Clash o Sound Clashes" (concurso por los cuales 2 Sound Systems alternaban canciones y eran puntuados según la reacción de la gente que asistía al evento). En algunas ocasiones estos "Clashes" terminaban con brotes de violencia entre los asistentes. Los "Sound Clashes" son todavía parte de la cultura del Reggae, algunos "DubPlates" (discos de vinyl o vinilo) tienen canciones donde nombran al DJ (Discjockey) y a su "Sound System", realizadas exclusivamente por algún artista para un "Sound System" en concreto, dándole un gran valor añadido. Como dato curioso el "Ska" hizo su debut internacional en la feria mundial de New York de 1964, en el pabellón de Jamaica. Fue un gran éxito!!! Ahí se mostraron varios temas de bandas de la época (Byron Lee & The Dragonaires, Prince Buster y Jimmy Cliff) y hubo una gran demostración de baile donde Ronnie Nasralla y Jannette Phillips enseñaron a mover el esqueleto con este contagioso ritmo. + Los Rude Bwoys o Rude Boys Durante los 60's en los ghettos de Jamaica, vivía toda una generación de jóvenes que no había tenido la oportunidad de experimentar el nuevo optimismo generado por la independencia, debido a su pésima situación económica y a la falta de empleo. Estos jóvenes, salidos de la clase obrera jamaiquina y marginados por el sistema, se comienzan a identificar a sí mismos como "Rude Bwoys". (El ser un "Rude Bwoy" en ese momento significaba, de alguna forma, ser "alguien" cuando la sociedad les decía que no eran "nadie" El "Ska" en esa época era la música de moda y los mismos "Rudies" adoptan este estilo musical como propio, Siendo el tema principal de las canciones entre 1964 y 1967. Hasta La manera en que los "Rude Bwoys" bailaban el "Ska" era diferente: Lo hacían más despacio y con una postura más imponente. Los "Rude Bwoys" se conectaban con la gente que vivía fuera de la ley (scofflaws) y claramente lo reflejaba en su música, sus letras y su manera de vestir. Muy parecidos a algún tipo de Gangster o Criminal. En las Calles de Jamaica se forman muchas pandillas de "Rude Bwoys" con serios problemas de mala actitud, convirtiéndolas en verdaderas trincheras de guerrillas. El contacto que había entre el movimiento Rudie y los scofflaws originaba una enorme facilidad para el "Rude Bwoys" de adquirir un arma y eso potenciaba la violencia y la lucha entre pandillas en ese tiempo. Muchos de los jóvenes que llegaban a Kingston en busca de fama y dinero, solo se topaban con una vida de crimen y violencia cuando el dinero se les acababa. (La película que refleja esto con mayor veracidad es el film de Perry Hanzel "The Harder They Come", interpretada por Jimmy Cliff, protagonizando al anti-héroe Ivanhoe Martín Rhygin). La música "Ska" cambia a partir de esto, va reflejando los sentimientos de los "Rudies" con más fuerza en el bajo, a diferencia del estilo previo, el cual era un poco mas ligero y libre. En este periodo los "Rude Bwoys" se convirtieron en el centro de atención. La opinión pública estaba rotundamente en contra de ellos y en contra de las armas. Se Aprobó una ley con la cual cualquier persona con posesión de armas o municiones seria detenida por un tiempo indefinido. Esto, naturalmente, influyó en el "Ska" pues los artistas y productores de este tiempo apoyaban las acciones de los "Rude Bwoys". Canciones como "Lawless Atreet" de los Soul Brothers y "Gunmen Coming to Town" del grupo The Heptones reflejaban la influencia de este movimiento anti-armas, Muchas otras bandas se sumaron a esto pero con una política contra la lucha entre pandillas de "Rude Bwoys". Clement "Coxsone" Dodd apoyaba, en este momento en especial, a una banda de jóvenes que se auto proclamaban "Rude Bwoys" - The Wailers (Bob Marley, Peter Tosh y Bunny Wailer). El "Ska" y los "Rude Bwoys" fueron el tema de importancia hasta finales de los 60's, en el que el "Ska" es remplazado por el "RockSteady". Este momento marca el fin de la primera era del "Ska" y el comienzo de la segunda era, donde el "Rude Bwoys" tomaría una tonalidad absolutamente distinta que la de los legendarios "Rudies" jamaiquinos. El ROCKSTEADY Cuando los Skatalites, banda mas popular y exitosa de "Ska", se dividen en 1.965, el "Ska", a la par, sufrió una transformación. Las influencias del R&B americano fueron eclipsadas por el Soul, dando lugar a un nuevo ritmo musical llamado: "RockSteady", nombre tomado de una canción con ese título del cantante Alton Ellis. El "RockSteady" empezó a tener riffs cortos de bajo, sencillos y pertinentes. También un ritmo OneDrop en la batería, y más letras en las canciones, que reflejaban situaciones románticas y sociales, cargadas de protesta. Existe un precedente para el "RockSteady", y lo podemos encontrar en el OffBeat Jamaiquino. Debido a esta disminución en el ritmo del "Ska" hacia el "RockSteady" fue que se abrió la brecha para la llegada del "Reggae". A finales de los Sesentas (60's) empezaba la explosión "Rocksteady" Reggae y temas como "My Boy Lollypop" de Millie Small (uno de los primeros éxitos en el Reino Unido) y Supertemas de Desmod Dekker y Laurel Aitken empezaban a sonar en las radios inglesas. + El 2Tone, 2 Tone o Two Tone (La Segunda Generación Ska) La inmigración de "Rude Bwoys" jamaiquina se empezó a fusionar (a Pasárselas Juntos) con los Mods (movimiento de jóvenes ingleses que formaban una corriente opuesta al flower power de los hippies) derivándose así los Skinheads de la época. De esta relación entre los "Rudies" y los Skinheads nacen bandas como Symarip (mítica banda Skinhead reggae), los Boot Boys (inicio de los actuales Hooligans), Redskins, el Northern Soul. La segunda Era del "Ska" comienza en Inglaterra a finales de la década de los Setentas (70´s) cuando los ideales de los "Rudies" son revividos por bandas de punk como: "The Clash" y "The Coventry Automatics", quienes empiezan a reutilizar las bases del "Ska" para hacer música. Esta última banda "The Coventry Automatics" llegaría a convertirse en todo un símbolo de la época al cambiarse el nombre a: "The Automatics", luego a: "The Specials AKA the Automatics", después solo a: "The Specials AKA" y por ultimo a: "THE SPECIALS". Un Ex-Skinhead llamado Jerry Dammers decide crear un movimiento que reviva el "Ska" con nuevos códigos e ideologías. Así nace en la ciudad de Coventry el sello 2Tone, contando con bandas como The Specials y de The Selecters, y con un pensamiento "Rude Bwoys" mucho más contestatario (y definitivamente menos violento que el originario de Jamaica), luchando contra el creciente racismo y fascismo que trataba de imponer el National Front y otras organizaciones de ultra derecha de esa época con unas letras más sociales (como en las canciones "Why", "Rudeboys out of jail", "Racist Friend" o "Free Nelson Mándela" donde se critica abiertamente el racismo y se habla de esta nueva tendencia "Rudie". Los 2tones (blanco y negro) representaban un intento de unión racial en una época llena de odio e intolerancia. Walt Jabsco, el logo del sello 2Tone (dibujo basado en una fotografía de Peter Tosh cuando tocaba en The Wailers) usaba un traje de vestir negro con camisa blanca, anteojos para el sol, sombrero, medias blancas y un delgada corbata negra. Moda que adopto la ola de nuevos "Rude Bwoys" y "Rude Girls" como una forma de mostrar su ideal de unión racial (blanc@s y negr@s vestid@s de blanco y negro). Nacen varias bandas; las que provenían de Coventry se llamaban a si mismas: The Specials, The Selecter y The Swinging Cats. Las de Londres se convirtieron en Madness, The Bodysnatchers, the Birningham y The Beat. Pero aunque las bandas del sello 2Tone eran las mas populares, no eran las únicas, también existían The Tigers, Ska City Rockers, The Employees y muchas otras más. Para esta época el trombonista Rico Rodríguez - alumno del ya fallecido (bajo complicadas circunstancias) ex-miembro de los Skatalites y uno de los más eminente compositor de la primera era del "Ska" Don Drummond - vuelve y participa con The Specials y en paralelo continua en su carrera como solista, La que empezó en Jamaica en los Sesentas (60's). Rico es solo uno de varios artistas de la primera generación que vuelve y se junta con las bandas de la 2Tone. El fin de esta era llega con la caída del sello discográfico 2Tone, Dammers se encontraba en banca rota y en deuda con la Chrisalys (sello disquero que patrocinaba a 2Tone). La Popularidad de estas bandas duró aproximadamente seis años pero marcaría la influencia de la música en el futuro. Se puede rescatar de la era 2Tone el renacimiento del "Rude Bwoys" como un tipo alegre, divertido, contestatario y siempre dispuesto a disfrutar de una baile o una buena cerveza. Mucho menos violento que los originales de Jamaica pero con la lucha contra el sistema a flor de piel. Las letras de las canciones y los pensamientos ideológicos en esta época tomaron un papel protagónico (tal vez muy influenciados por la corriente punk y skinhead) lo que definiría la corriente "Ska" desde ese momento en adelante. Third Wave (La Tercera Generación Ska) La tercera época o Third Wave es la que estamos viviendo en este momento. Bandas como The Toasters, Bad Manners, Bim Skala Bim, Tokyo Ska Paradise Orchestra, Fishbone comenzaron a revivir, en la década de los Noventas (90's), de nuevo las raíces de esta música. Acá en Latino América podemos ver a bandas como Desorden Público en Venezuela o Los Fabulosos Cadillacs en Argentina tomando la misma iniciativa e influenciando mas bandas a hacer lo mismo. Nacen también nuevas fusiones, el "Ska" se combina con casi todo. Nace el "Ska-core", "Ska-metal", "Ska-punk", "Ska-funk", etc, etc, etc. Empiezan a nacer bandas que fusionan varios ritmos o "Ritmo Mundial" como Mano Negra. En España la banda independiente Kortatu que a pesar de su fama nunca firmo con una multinacional. Aparecen en todo el mundo bandas de "Ska" tradicional como Hepcat, The Slackers, Ska-p, Papas ni Pidamos, Skatalá y Dr Calypso. La fuerte influencia de ritmos latinos en el "Ska" actual da cabida al llamado "Ska Latino" o "Latin Ska". La imagen del "Rude Bwoy" se mantiene como la originada en la era 2tone, ya no como un "bandido" sino como un fanático, con conocimiento sobre las raíces del mismo y con todos los ideales anti-racistas y revolucionarios que han caracterizado siempre a esta música. Esta época origina el nacimiento de grupos culturales como los SHARP (Skinheads against racial prejudice o Skinheads en contra de los prejuicios raciales), los Striaght Edgers, etc. Todos disfrutando de un mismo ritmo considerado en estos momentos como un "Ritmo Mundial". Así el "Ska" a tomado una tonalidad de música de unión. Uniendo así a los Punks, Skins, sXe, hXc, Rudes, Skaliticos, Rastas, Hip Hoperos, Okupas, Raperos, Anarkistas, Libertarios, Negros, Blancos, Chinos, Europeos, Asiáticos, Amantes de la música latina, Natty Dreads, etc (perdón si se escapo algún grupo...) bajo un mismo baile, una misma vibración y una misma lucha contra el sistema... Sin distinción de raza, religión, status social, preferencia sexual, etc. Sin embargo las páginas de esta nueva época aún no están escritas, eso depende de Nosotros.
La dispersión del quebrantahuesos es algo iniciático. Estas aves, en su juventud, antes de asentarse en un territorio, recorren vastas extensiones para descubrirlas. Es el caso de Tono, liberado en Segura, que llegó a los Pirineos y, tras pasar una temporada, realizó el camino de vuelta en sólo tres días.
Sin ayuda de nada o de nadie recorre unos seiscientos kilómetros en tan sólo tres días. Para poco, sólo para dormir, y es, casi seguro, que apenas come durante el trayecto. Es el quebrantahuesos Tono y no se le ha ido la cabeza. Está en plena fase de dispersión, una especie de adolescencia, que dura hasta seis años, en la que, antes de formar su propio hogar, el ave recorre mundo. A este ejemplar, le gusta prepararse para ser mayor en los Pirineos. Se marcha en primavera de Segura y regresa en otoño. Esta sierra del Parque Natural es la casa de Tono desde que lo liberaron allí en 2006, en el marco del programa de reintroducción que promueve la Consejería de Medio Ambiente y ejecuta la Fundación Gypaetus. Carlos Ruiz, el técnico encargado de su seguimiento por GPS, aclara que, en las tres ocasiones que el quebrantahuesos realizó el viaje, siempre siguió la misma ruta, por el Levante. Una vez que llega a su destino, se mueve por Huesca, Lérida y Francia. La travesía de Tono permite a los expertos fijar el mapa de la dispersión de este ave, algo muy útil para minimizar los riesgos en las zonas que visita y contribuir así a su conservación. El de Tono no es un caso único, a Libertad, de su misma quinta y bautizada así por los niños que residen en el Parque Natural, le gusta pasar temporadas en La Rioja. En su ruta de regreso, llega a sobrevolar Madrid, de hecho, su transmisor la situó en uno de sus vuelos en la Glorieta de Bilbao...
1963 footage of Byron Lee & The Dragoinaires demonstrating the latest dance craze from Jamaica: the Ska! with shared vocal duties by Keith Lynn & Ken Lazarus + Otxotorena!
(Miguel Delibes CSIC) Ocho lustros investigando la naturaleza proporcionan no pocas satisfacciones intelectuales, pero también momentos de plenitud y emoción ajenos a toda racionalidad. Entre los míos, recuerdo vívidamente el hallazgo de un alcatraz en la inacabable y vacía playa de Doñana, un invierno de hace muchos años. Los alcatraces son grandes aves marinas, las mayores del Atlántico norte, que pescan arrojándose en picado sobre los cardúmenes de peces. No sé muy bien cómo distingue un alcatraz a sus presas desde la altura, pero probablemente el brillo del pescado tiene algo que ver. El caso es que “mi” alcatraz, confundido, supongo, había picado sobre una gran bolsa de plástico transparente, la había perforado y había quedado prendido en ella por el cuello, como si se hubiera puesto un chubasquero. Incapaz de remontar el vuelo, fue arrastrado por las olas a la playa, donde lo recogimos exhausto. Tras darle un poco de comida y forzarlo a batir las alas, lo echamos al aire y voló libremente. Entonces me sentí, a la par, alegre por el alcatraz y triste por el mar. He recordado aquella batallita de juventud al recibir una serie de fotos dramáticas sobre los restos de jóvenes albatros en el atolón de Midway que, como su nombre indica, está a medio camino entre Asia y América, en mitad de la nada y relativamente cerca de Hawai. Mayores aún que el alcatraz, los albatros también son aves marinas que buscan comida en las aguas abiertas. Capturan cualquier cosa que les llama la atención, pues durante su larga historia evolutiva todo, o casi todo, lo que podían encontrar en el mar era comestible. Pero, ¿hoy? Miles de pollos de albatros mueren cada año en Midway reventados por los plásticos con los que sus padres les han dado de comer. Las fotos muestran esqueletos de aves cubiertos de raídas plumas y trufados de brillantes y coloreados tapones de botellas (sobre todo), bolígrafos, encendedores, trozos de cuerdas, preservativos… Si no fuera tan triste, diría que las fotos sugieren bodegones surrealistas. Los albatros mueren por los plásticos que pueden tragar, pero no digerir y menos aún defecar. Y ocurre lejos de la gente, en mitad de ninguna parte, como he dicho, pero cerca de la gran mancha de inmundicias del Pacífico norte, una superficie marina varias veces mayor que España literalmente cubierta por plásticos en suspensión. No es la única. Los océanos son un gran basurero global...http://blogs.publico.es/ciencias
espec-tacular en 2 palabras, qué fiestón más impresionante, qué musiqueta más txula...y que selectora más impresionante la TURBO AC!...se te saltan las lágrimas de la emoción! jejeje
grupo ubetense espec-tacular. Un descubrimiento de la ostia...jesus esta llorando porque has sido mala... INFLUENCES: El canto de la rueda de pozo oxidada de HounDog Taylor, la Oscuridad de Skip James, el ritmo hipnotico de John Lee Hooker y R.l burnside, la locura de Screamin Jay Howkins, la dulzura de Tampa Red , el slide asesino de Elmore James y la esencia de Son House...http://www.indyrock.es/grupos/guadalupeplata.htm
27/10/2009. La mayor parte de las lagunas y humedales de la Cuenca Alta del Guadiana se originaron por la delicada conjunción de aguas superficiales y subterráneas actuando durante miles de años. La riqueza natural de estos enclaves está concentrada en un territorio muy pequeño, unos 15.000 km2. Hay muy pocos lugares en el mundo que tenga tantos paisajes del agua, tan variados, tan originales, con tantas especies, tan preciosos..., tan amenazados, y en un espacio tan reducido. Por ello, la UNESCO en 1980 le otorgó el estatus de Reserva de la Biosfera de La Mancha Húmeda, lo que suponía el reto de compatibilizar el aprovechamiento económico de las lagunas y su entorno con el mantenimiento de sus valores naturales. Sin grandes cambios, la gestión humana poco agresiva, o incluso conservacionista, ha permitido su supervivencia durante los últimos 3.600 años. Sin embargo, durante los últimos 40 los impactos y actividades humanas los han puesto en peligro, de tal modo que pueden desaparecer si no hacemos algo por ellos. Las llanuras de inundación, cuyo mejor ejemplo son Las Tablas de Daimiel, hasta hace poco un paraíso para multitud de animales y plantas, donde se desarrolló una cultura peculiar asociada a los hombres del río que allí vivían, agoniza entre limosnas de agua, contaminación, y la amenaza que supone en estos momentos la combustión se su suelo turboso. El Colegio Oficial de Ingenieros Técnicos Forestales, preocupado por la situación de estos emblemáticos paisajes del agua que son los humedales castellano-manchegos y especialmente, dada su situación actual, por el Parque Nacional Las Tablas de Daimiel, considera que es necesaria una actuación inmediata, pero sostenida en el tiempo por parte de las administraciones competentes que aseguren no solo su supervivencia, pero también su recuperación. Las Tablas de Daimiel deben de ser el indicador más veraz y fiable de una acertada política de gestión, que compatibilice el correcto uso del territorio y sus recursos naturales, con la conservación de tan emblemático lugar y del conjunto de humedales que integran la Reserva de la Biosfera de La Mancha Húmeda. (Colegio Oficial de Ingenieros Técnicos Forestales)
Sorpresa en un artículo del New York Times sobre jugadores de etnia gitana que incluye, entre otros, al histórico jugador del Athletic Telmo Zarra ente los jugadores gitanos de la historia. "Lo divertido es que la mayoría de los aficionados al fútbol no saben que muchos de sus ídolos admirados son gitanos. Los enumeró, demasiados para contarlos aquí, pero incluyó jugadores fantásticos como Eric Cantona, Hristo Stoichkov, Gheorghe Hagi , y de la década de 1950, el legendario Telmo Zarraonandía, o Zarra, que anotó 20 goles en 20 partidos para España" asegura el artículo. http://www.nytimes.com/2009/10/07/sports/soccer/07iht-soccer.html?_r=1&pagewanted=2&sq=telmo%20zarra&st=cse&scp=1
El cielo, la tierra y el animal que las une. Comienzan las primeras luchas entre los machos jóvenes para imponerse en la manada y ser los primeros en copular. Nada nuevo bajo el sol...[POSTED by PEPE MARLIN] --homenaje Félix Rodríguez Delafuente--
"El 17 de septiembre de 1939, los bolcheviques cayeron a traición sobre Polonia, que se estaba defendiendo de las fuerzas de Hitler, causando así la cuarta partición"... posted by INÉS
Según algunos científicos, hemos sido demasiado tolerantes con las creencias religiosas. Deberíamos haber elevado el tono de nuestras protestas ante los desmanes derivados de la fe mal entendida.
Sin salirse del bando agnóstico caben otras posturas, si se quiere, menos militantes y no menos eficaces. Paradójicamente, ésa era la concepción del propio Darwin, expuesta en una de sus cartas que descubrí en Londres hace apenas unos días. Es asombrosa esa mezcla de defensa radical de la libertad de pensamiento y tolerancia. Dice Charles Darwin en su carta: «Aunque soy un fuerte defensor de la libertad de pensamiento en todos los ámbitos, soy de la opinión, sin embargo –equivocadamente o no–, que los argumentos esgrimidos directamente contra el cristianismo y la existencia de Dios apenas tienen impacto en la gente; es mejor promover la libertad de pensamiento mediante la iluminación paulatina de la mentalidad popular que se desprende de los adelantos científicos. Es por ello que siempre me he fijado como objetivo evitar escribir sobre la religión limitándome a la ciencia».
Bajo la sensación del cloroformo me hacen temblar con alarido interno, la luz de acuario de un jardín moderno, y el amarillo olor del yodoformo. Cubista, futurista y estridente, por el caos febril de la modorra vuela la sensación, que al fin se borra, verde mosca, zumbándome en la frente. Pasa mis nervios, con gozoso frío, el arco de lunático violín; de un si bemol el transparente pío tiembla en la luz acuaria del jardín, y va mi barca por el ancho río que divide un confín de otro confín. (ROSA DE SANATORIO)
